Julia KatonaChercheuse invité (mars-avril 2016)

Biographie

Júlia Katona is an art historian, researcher and curator. She is the head of collection and curator at the Schola Graphidis Art Collection of the Hungarian University of Fine Arts – High School of Visual Arts, Budapest. She studied history of art at the Eötvös Loránd University (Budapest). She worked in the Hungarian National Gallery, Budapest (1995–2014). As a visiting lecturer she taught history of architecture for BA students (Eötvös Loránd University, Budapest, 2011–2014) and museum informatics for MA students (Pázmány Péter Catholic University, Budapest, 2012–2014). Her fields of interests span across (1) research: ornamental art, theory of ornament, pattern books, rare book collections, history of architecture in the 19th–20th centuries, history of art education, Hungarian art, and (2) museum studies: museum informatics, integrated collection management systems (MuseumPlus, TMS), digitisation, process management.

Bibliographie

• Towards Complexity: Case Study to the Experiment of "Visualization and Indexing of Museum Content": The Context of the 19th-Century Ornamental Prints. In: Uncommon Culture, Vol. 6., no. 2 (12) (2015): Creative Digital, pp. 122–129
• Structuring and Visualising Information in Digital Story-Telling Applications. Use of Two ICT Tools in Hungarian Museums: MOVIO and HOMMIn: Uncommon Culture, Vol. 6, no. 1 (11) (2015): Virtual Exhibitions, pp. 126–131.
• Keresztény és történeti ikonográfia a falakon. A Szépművészeti Múzeum Román Csarnokának építészeti és festészeti kialakítása. [Christian and Historical Iconography on the Walls. The Romanesque Hall of the Museum of Fine Arts, Budapest]. In: MúzeumCafé, 2015 / 2, pp. 41–44
• Historizmus és szecesszió határán. A Mátyás-templom ornamentális festése [On the Verge of Historicism and Art Nouveau. The Decorative Wall Painting of the Matthias Church in Buda]. In: A Mátyás-templom. A budavári Nagyboldogasszony-templom évszázadai (1246–2013), Budapesti Történeti Múzeum Vármúzeum és Budavári Nagyboldogasszony-templom, kiállítási katalógus, pp. 442–449
• Egy kis „romános-magyaros íz”. Adalékok a váci Karolina-kápolna díszítőfestéséhez [A Little "Romanesque-Hungarian" Flavour. Details about the Decorative Wall Painting in Karolina Chapel, Vác]. In: A szecesszió szakrális művészete a Váci Egyházmegyében [The Sacred Art of Art Nouveau in the Vác Diocese], Váci Székesegyházi Kincstár és Egyházmegyei Gyűjtemény, Vác, 2014., pp. 129–138
• Magyar mustrák [Hungarian Ornamental Motifs]In: Tanulmányok. Filozófiatudományi Doktori Iskola / Művészettörténet-tudományi Doktori Iskola [Doctoral School of Philosophy / Doctoral School of Art History], ELTE BTK, Budapest, 2013., pp. 281–290.
• „Az iparból elköltözött a művészet” [„The Art Moved From the Industry”] In: Reformok évtizede. Képzőművészeti Főiskola 1920–1932, Magyar Képzőművészeti Egyetem [Hungarian University of Fine Arts], Budapest, 2013., pp. 45–62.
• Magyar ornamentika [Hungarian Ornaments]In: XIX. Nemzet és művészet. Kép és önkép [XIX. Nation and Art. Image and Self-Image]. A Magyar Nemzeti Galéria kiadványai [Publications of the Hungarian National Gallery] 2010/6, kiállítási katalógus, pp. 354– 357
• Katona Júlia – György Judit Díszítmények és ideák vonzásában  [The Allure of Ornaments and Ideas] A Magyar Képzőművészeti Egyetem Könyvtárának díszítőművészeti könyvritkasággyűjteménye[The Pattern Book Collection of the Library of the Hungarian University of Fine Arts] Magyar Képzőművészeti Egyetem [Hungarian University of Fine Arts], Budapest, 2010.

Projet de recherche

THE CORPUS OF PATTERN BOOKS AND ORNAMENTAL PRINTS PUBLISHED IN THE 19^th–20^th CENTURIES IN EUROPE

Specification of the descriptive standards for the collections of pattern books and ornamental prints published in the 19^th–20^th centuries in Europe

The pattern books and ornamental prints published in the second half of the 19^th century and in the first decades of the 20^th century form a special segment of not only the history of ornamental prints and decorative art in general, but the history of art education.

The pattern books and ornamental prints published after Owen Jones’ influential work, The Grammar of Ornament (1856), can be regarded as a coherent corpus produced by the era of the historicism and the turn of the 19^th–20^th centuries. It can serve as an integrated group of resources for not only the history of art in general, but specifically for the arts and crafts, the applied arts and for the art education of the period as well.

The survey of these collections need to have three different approaches: the skill of the librarian, the viewpoint of the museum collection manager and the background of the art historian. Therefore the aim of this research project is to specify the enriched descriptive standards of the 19^th–20^th centuries pattern book collections, not only according to bibliographical criterias, but to museum collection management criterias as well - based on art historical viewpoints.